ARIA – PERFORMING ART FESTIVAL

TEATRO SANT’AGOSTINO – dalle 15.30 alle 18.30

CAMPUS ESTIVO DI TEATRO

(docenti IT) >> progetto PERIFERIE ARTISTICHE

Il CAMPUS ESTIVO, condotto da Margó Paciotti, coinvolge bambinə e ragazzə della comunità di Antrodoco e dintorni in attività teatrali che riguarderanno le pratiche della voce, del corpo e della relazione con lo spazio scenico.

Le attività teatrali permettono di creare un’occasione di crescita e formazione che porta, attraverso le pratiche di ascolto, visione e creazione a una riflessione sul rispetto dell’altro, alla pratica di empatia nei confronti di chi ci circonda e allo stesso tempo all’ascolto e alla scoperta di sé. Un modo unico per riscoprire la meraviglia.

>> in collaborazione con il progetto PERIFERIE ARTISTICHE e con il sostengo del MiC e della REGIONE LAZIO

TEATRO SANT’AGOSTINO – 21:00

ARIA TALK

incontro con il territorio

Per presentare i prossimi Festival e le prossime azioni del progetto, e confrontarsi sulle sinergie tra il progetto e le imprese vincitrici dell’Avviso Pubblico a supporto delle imprese / PNRR – M1C3|2.1 Attrattività dei Borghi.

TEATRO SANT’AGOSTINO – dalle 10.00 alle 13.00

CAMPUS ESTIVO DI TEATRO

(docenti IT/BRA/PL/DE/GR/ES) >> progetto COMMON GROUND

Il CAMPUS ESTIVO, condotto da Margó Paciotti, che coinvolge bambinə e ragazzə della comunità di Antrodoco e dintorni, in questa seconda fase prosegue in collaborazione con docentə internazionali provenienti da Italia, Brasile, Polonia, Germania, Grecia e Spagna. Un’esperienza multilinguistica che porterà bambinə e ragazzə alla creazione di uno spettacolo che andrà in scena durante il giorno di apertura del festival.

>> in collaborazione con il progetto COMMON GROUND con il sostengo della COMUNITÀ EUROPEA / CREATIVE EUROPE programme

TEATRO SANT’AGOSTINO – 10 Luglio dalle 16.30 alle 19.30
TEATRO SANT’AGOSTINO – 11 Luglio dalle 16.30 alle 18.30

UN SOLO RESPIRO

CIE LES 3 PLUMES (FR/IT)

lab corpo in movimento >> progetto COMMON GROUND

Il laboratorio, condotto da Marco Augusto Chenevier, coreografo, danzatore, regista e attore, coinvolge lə partecipantə nelle pratiche di movimento, che hanno fatto parte del processo creativo del progetto di danza site specific UN SOLO RESPIRO. Chenevier, in qualità di autore, conduce una ricerca che attraversa i codici linguistici, ne esplora i limiti e mette in discussione forma e struttura, creando originali ibridi nati dalla fusione tra danza, teatro, circo, cabaret, giochi di società e tecnologia. UN SOLO RESPIRO, infatti, mira a reinventare gli spazi urbani coinvolgendo di volta in volta le persone che li attraversano. La partecipazione è aperta a tutte le età, le esperienze, i back ground, ma soprattutto a chi è curioso di mettersi in gioco.

>> in collaborazione con il progetto COMMON GROUND con il sostengo della COMUNITÀ EUROPEA / CREATIVE EUROPE programme

CHIOSTRO SANTA CHIARA – 18.30

SONG OF THE WORLD

TEATR BRAMA (PL)

concerto polifonico >> progetto PERIFERIE ARTISTICHE

Il repertorio delle canzoni di Teatr Brama comprende principalmente canzoni tradizionali di origine europea. Queste sono state dimenticate dalle persone, anche se per anni venivano cantate sia nella vita di tutti i giorni che in occasioni speciali. Esse sono la chiave per comprendere la base di una cultura moderna. In esse le emozioni e l’atmosfera ci raccontano la loro origine. Ogni Paese ha le proprie armonie, ritmi, simboli. Trovare in queste canzoni un comune denominatore è una prova vivente della radice comune della nostra cultura europea.

>> in collaborazione con il progetto PERIFERIE ARTISTICHE e con il sostengo del MiC e della REGIONE LAZIO

CHIOSTRO SANTA CHIARA – 19.00

UN SOLO RESPIRO

CIE LES 3 PLUMES (FR/IT)

danza/spettacolo partecipanti lab >> progetto COMMON GROUND

Presentazione al pubblico del lavoro svolto all’interno del laboratorio UN SOLO RESPIRO. Il progetto mira a reinventare lo spazio urbano attraverso performance coreografiche e laboratori che coinvolgono artisti professionisti e partecipanti di ogni livello. La ricerca si concentra sulla condivisione e l’esperienza del momento presente, piuttosto che sulla mera rappresentazione. La musicalità deriva dall’ambiente circostante, ma i musicisti sono benvenuti per arricchire l’esperienza. Il sistema improvvisativo, sviluppato in anni di pratica, permette una connessione profonda tra danzatori, allievi, professionisti ed amatori con lo spazio pubblico, trasformando ogni esibizione in un’esperienza unica e imprevedibile.

>> in collaborazione con il progetto COMMON GROUND con il sostengo della COMUNITÀ EUROPEA / CREATIVE EUROPE programme

CORSO ROMA – 19:15

MOTHERLAND action #1

IT/DE/PL/ES

performance itinerante >> progetto COMMON GROUND

Dopo una fase di ricerca sui temi del territorio, della tradizione e di uno spazio che cambia sotto i nostri piedi, i partner di COMMON GROUND provenienti da diverse parti del Mondo e con il coinvolgimento di enti e organizzazioni da Spagna, Germania, Polonia e Italia, mostrano al pubblico il risultato creativo di una ricerca che attraversa i confini tra gli Stati. Attraversando la città di Antrodoco con musica dal vivo e teatro-danza, artistə internazionali affronteranno la questione dell’instabilità – metaforicamente e concretamente – concentrandosi sulla ricerca delle radici e sul dare valore comune alle nostre terre.
Restituzione al pubblico del progetto COMMON GROUND sostenuto dal programma Creative Europe.

>> in collaborazione con il progetto COMMON GROUND con il sostengo della COMUNITÀ EUROPEA / CREATIVE EUROPE programme

PIAZZA DEL POPOLO – 19:30

MOTHERLAND action #2

IT/DE/PL/ES

performance clown >> progetto COMMON GROUND

Seconda azione performativa di artistə internazionali che a Piazza del Popolo delle vesti di clown poetici, coinvolgeranno il pubblico in uno spettacolo, che attraversa le tematiche affrontate dal progetto, unendo a musica dal vivo la clownerie, in grado da sempre di far riscoprire lo stupore a persone di ogni età.
Restituzione al pubblico del progetto COMMON GROUND sostenuto dal programma Creative Europe.

>> in collaborazione con il progetto COMMON GROUND con il sostengo della COMUNITÀ EUROPEA / CREATIVE EUROPE programme

PIAZZA DEL POPOLO – a seguire

APERITIVO E DJ SET ARIA 2024

dj set a cura di Matteo D’Inca

Un evento inedito che porta il pubblico all’interno di sonorità contemporanee e ricordi sonori unici.
Un evento studiato e creato ad hoc da Matteo D’Incà, artista dal talento indiscusso che collabora sulla scena nazionale con alcune delle formazioni più innovative a livello contemporaneo.

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – 21:00

SINOPIA

PERGALLINI – PITARRESI (IT)

danza >> progetto SIAE

di e con Marco Pergallini, Maria Stella Pitarresi

Due corpi, espulsi dal Paradiso Terrestre, si ritrovano catapultati in una nuova terra, ostile e profana, e sono costretti dalla forza di gravità ad allacciarsi l’uno sull’altra, toccando verticalità da cui non potranno che precipitare. I danzatori iniziano così a sentirsi strato l’uno dell’altra, nonché strati partecipi della terra. Ecco che gli è data la possibilità di cogliere quell’istante d’unione facendone la sinopia della sua stessa opera.
Una performance che, partendo dalla rappresentazione della Cacciata del Paradiso di Masaccio, esplora il concetto di principio, tutto quello che è vita ancora prima della vita stessa.

>> focus on danza italiana under 35 con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – 21:30

MERAVIGLIA! LAB SHOW

ONDADURTO TEATRO (IT)

spettacolo campus estivo di teatro >> progetto COMMON GROUND

Come fare a costruire un mondo migliore, più sostenibile e attento? Se l’Arte fosse l’unico “mezzo” per farlo? La bellezza del mondo che ci sta intorno può essere riscoperta solo guardandolo sempre con occhi nuovi, con occhi “da bambinə”. Questa meraviglia che prende forma, poi, attraverso i linguaggi delle arti performative ci permettono di immaginare e costruire nuove realtà.
In scena come protagonistə, bambinə e ragazzə della comunità di Antrodoco e dintorni che hanno partecipato al Campus Estivo di Teatro.

>> in collaborazione con il progetto COMMON GROUND con il sostengo della COMUNITÀ EUROPEA / CREATIVE EUROPE programme

PIAZZA IV NOVEMBRE – 18:00

PROSPERO

STALKER TEATRO (IT)

installazione performativa >> progetto neiBORGHI

con Stefano Bosco, Silvia Sabatino, Elena Pisu, Sancio Sangiorgi

PROSPERO come il nome del famoso protagonista di The Tempest di W. Shakespeare: un nome italiano, con una significativa risonanza nella cultura internazionale. Nella commedia di Shakespeare, Prospero è un sovrano esiliato che usa la magia per riportare al potere sua figlia, un creatore dell’immaginario, colui che riesce a modellare il destino proprio e altrui grazie alla magia: una “scienza” per studiare e conoscere l’universo e l’intera natura umana. Prospero è creatore della propria storia, come l’artista che crea con il suo immaginario, modellando e componendo sostanze e materiali. Una performance che trasforma lo spazio/tempo, coinvolgendo il pubblico nella creazione di un ambiente-architettura: un happening del “qui e ora”.

>> in collaborazione con neiBORGHI Festival con il sostengo di REGIONE LAZIO e Comune di Antrodoco

CHIOSTRO SANTA CHIARA – 19:00

ABATTOIR BLUES

COMPAGNIA LUIGI CIOTTA (IT)

circo contemporaneo >> progetto ARIA

Uno spettacolo onirico, surreale, comico, crudele ed emozionante che tramite il clown e il circo affronta in maniera dissacrante e non moralistica le condizioni di vita umane e animali all’interno dei macelli. Un lavoro alienante e ripetitivo, che si presta alla coreografia del movimento e al circo per esprimere la sua tensione relazionale con la vita, sospesa tra la gravità e la morte. Lo spettacolo unisce teatro di figura, circo, teatro fisico, magia e comicità in una dimensione in cui le parole cedono il passo a suoni, versi e rumori, sia registrati che dal vivo.

>> con il sostegno di COMUNITÀ EUROPEA / Next Generation EU, MiC e Comune di Antrodoco

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – 21:00

A BETTER PLACE

SPELLBOUND CONTEMPORARY BALLET (IT)

danza >> progetto SIAE

Coreografia e regia Mauro Astolfi
con Anita Bonavida e Alessandro Piergentili

A BETTER PLACE è la ricerca ideale di un posto che potrebbe rivelarsi sempre migliore. Un luogo pensato per sé ma dove poter attrarre qualcuno. Due persone si girano attorno, si annusano e spendono tempo a cercare di provocare una reazione, laddove il comportamento desiderato è ottenuto non solo rendendolo accattivante ma, spesso, puntando sulla perdita dell’autonomia individuale… il posto migliore è solo quello dove poter scegliere autonomamente, anche se di fatto si viene guidati, il posto dove essere lo si sceglie da soli.

>> focus on danza italiana under 35 con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – a seguire

ASCENT

SPELLBOUND CONTEMPORARY BALLET (IT)

danza

Coreografia Mauro Astolfi
con Giuliana Mele e Lorenzo Beneventano

ASCENT è il simbolo di un concetto di distruzione creativa, un processo di mutazione continua che rivoluziona incessantemente la struttura di un rapporto, distruggendo senza sosta quella vecchia e creando sempre un modo nuovo di vedere l’altro.
È un’azione circolare, libera da schemi stabiliti, che trova l’unica soluzione possibile in un pensiero divergente per evitare che la fine di una relazione non debba essere, in automatico, l’inizio di un’altra.

PARCHEGGIO NUOVO – LARGO ITALIANI NEL MONDO – 22:00

CHANCES – SEGUNDAS OPORTUNIDADES

CIA PIERO PARTIGIANONI (ES)

clown teatro >> progetto neiBORGHI

Hai mai sognato di volare?
Icaro, il nostro eroe dal naso rosso, sogna sempre di spiegare le ali e scoprire luoghi sconosciuti.
Ogni volta che sta per spiccare il volo, la sua illusione crolla. Ma ecco che sente una voce ricorrente, come fosse un sogno, che gli ricorda che <> e che non è necessario correre tanti rischi. Dopo diversi tentativi falliti, la vita gli offre, ancora una volta, una seconda possibilità: <>
Uno spettacolo di clown teatrale dove comicità e amara ironia si fondono a una poetica delicata.

>> in collaborazione con neiBORGHI Festival con il sostengo di REGIONE LAZIO e Comune di Antrodoco

CHIOSTRO SANTA CHIARA – 18:00 – 18.20 – 18.40 – 19.00 – 19.20 – 19.40 (6 turni – max. 15 persone)

PEACEFUL PLACES

MARGHERITA LANDI – AGNESE LANZA (IT)

V.R. danza – nuove tecnologie >> neiBORGHI

C’è qualcosa che tocca tutti noi nel momento in cui siamo in grado di lasciar andare le nostre resistenze e condividere un abbraccio. La pandemia mondiale ha distrutto la nostra fiducia in questa semplice azione. PEACEFUL PLACES (i luoghi pacifici) sono lo spazio tra le nostre braccia.
Possiamo imparare ad abbracciare di nuovo? L’abbraccio è un gesto che tutti conosciamo e condividiamo da quando siamo nati. Stare in un abbraccio costringe a confrontarci con le nostre vulnerabilità, a volte con la scomodità della vicinanza. PEACEFUL PLACES permette a tutti di trasformare il proprio stato emotivo in movimento, allenando la propria empatia e il corpo ad abbracciare.
Il progetto è una performance partecipativa e inclusiva. Un’esperienza di vicinanza, grazie a coppie reali e ai loro corpi, e allo stesso tempo un’esperienza di assenza, di solitudine, perché il tocco e l’interazione sono solo immaginati.

>> in collaborazione con neiBORGHI Festival con il sostengo di REGIONE LAZIO e Comune di Antrodoco

PIAZZA DEL POPOLO – 18:30

POOM-CHA

GALiRò (IT)

one-man band >> progetto ARIA

di e con Lorenzo Gianmario Galli

POOM-CHA è una commedia interattiva con musica completamente dal vivo.
POOM-CHA è una performance itinerante piena di energia e un divertente spettacolo di strada “a cerchio”.
POOM-CHA è un energetico gioco musicale: è stravagante, divertente, brioso, eccentrico, scatenato, pieno di colori, affascinante, particolare, sprizza vita tutt’attorno, è irriverente, originale, mette in un buon mood… e molto altro ancora*
(*questo secondo le recensioni di una trentina di paesi del mondo)

>> con il sostegno di COMUNITÀ EUROPEA / Next Generation EU, MiC e Comune di Antrodoco

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – 21:00

NOM’INDOSSO

BINARIO ZERO (IT)

circo contemporaneo >> progetto ARIA

NOM’ INDOSSO è il nuovo spettacolo di BINARIO ZERO. Uno chapiteau ideale (tendone del circo) che si trasforma in una grande gonna per racchiudere i caratteri delle protagoniste più famose delle opere di Giacomo Puccini. Viaggiando sulle note colorate del compositore, le quattro artiste in scena, trasportano nella contemporaneità le icone femminili delle sue opere, toccandone la loro parte più intima.
Destrutturando le vesti dello chapiteau, così come le loro stesse vesti, si intraprende un viaggio fra interiorità e apparenza.

>> con il sostegno di COMUNITÀ EUROPEA / Next Generation EU, MiC e Comune di Antrodoco

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – a seguire

COME NEVE

ADRIANO BOLOGNINO (IT)

danza >> progetto SIAE

con Rosaria Di Maro e Noemi Caricchia

Comporre una coreografia come fosse uncinetto: una trama intricata eppure sofisticata, un intreccio consapevole che genera nuove forme.
Si racconta che la lavorazione all’uncinetto nacque in un piccolo paesino, dove una signora, molto abile nei lavori artigianali, rimase affascinata dallo spettacolo dei fiocchi di neve che cadevano sul suo davanzale e cercò di riprodurre la loro bellezza con un filo di cotone e un grosso ago ricurvo. Intrecciando questi elementi, lo spettatore, con una nevicata improvvisa, è invaso di corpi in movimento, il suo tempo si ferma davanti a una serena contemplazione. Per l’artista il benessere è proprio questo: << abbracciare una passione, condividerla. Ricucire un rapporto con una persona amata. Scoprire una parte nuova di sé e impegnarsi ad alimentarla, cucendone sempre un nuovo pezzetto>>.

>> focus on danza italiana under 35 con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – a seguire

…FINO ALLE STELLE!

TEATRO DE GLI INCAMMINATI (IT)

teatro musica >> progetto neiBORGHI

con Agnese Fallongo e Tiziano Caputo

Sicilia, metà degli anni 50. Maria e Tonino partono senza un soldo in tasca, per inseguire il loro sogno di gloria, attraversano le regioni del nostro Paese e venendo a contatto con i rispettivi patrimoni di storie, dialetti, usi e costumi. Allo stesso tempo il loro sarà anche un viaggio di introspezione, di conoscenza e di apprezzamento reciproci, raccontato con tanta musica tradizionale, romanticismo, commozione e divertimento.
Una commedia musicale esilarante dal sapore tipicamente nostrano che permette il recupero della tradizione e della memoria di un passato ancora vivo nel cuore di molti.

>> in collaborazione con neiBORGHI Festival con il sostengo di REGIONE LAZIO e Comune di Antrodoco

CHIOSTRO SANTA CHIARA – 18:00 – 18.30 – 19.00 – 19.30 – 21.00 – 21.30 (6 turni max 5 persone)

BOXES

UNTERWASSER (IT)

installazione performativa >> progetto neiBORGHI

BOXES è un’opera di teatro visuale, un’installazione composta di “scatole” al cui interno sono racchiusi micro-spettacoli e giochi interattivi, fruibili da uno spettatore per volta. Il pubblico è invitato a vivere un’esperienza unica, personale, e dedicata. Osservando all’interno delle scatole attraverso piccole fessure e spiragli, si immerge in uno spazio intimo e protetto che contiene piccoli mondi poetici. BOXES è un progetto aperto, che nasce da una rielaborazione del “teatro Lambe Lambe” (una tradizione di micro-teatro diffusa in Sud America) e da una ricerca sugli effetti e le tecniche del pre-cinema. Il progetto è un cantiere in continuo sviluppo che si arricchisce grazie alla collaborazione e dell’incontro con artisti diversi.

>> in collaborazione con neiBORGHI Festival con il sostengo di REGIONE LAZIO e Comune di Antrodoco

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – 21.00

ENTANGLEMENT

ZAKURO, GIARDINO CHIUSO (IT)

danza >> progetto SIAE

di e con Jennifer Lavinia Rosati e Lorenzo di Rocco

Scagliati in una dimensione in cui micro e macro si fondono in una realtà elastica, due corpi esplorano quel misterioso fenomeno della meccanica quantistica già definito da Einstein come “un’azione a distanza”, in cui due microparticelle, inizialmente fatte entrare nello stesso stato quantico, possono risultare connesse anche se poste successivamente a grande distanza l’una dall’ altra.
Così prende vita l’entanglement.
Un legame infinito, che lascia una traccia indissolubile nel tempo e nello spazio.

>> focus on danza italiana under 35 con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”

SANTA MARIA EXTRA MOENIA – a seguire

V.O.G.O.T.

CIE MASAWA (ARG/IT)

circo danza >> progetto neiBORGHI

di e con Manuela Maria Gaona e Wanagi Valne

V.O.G.O.T. e i cinque sensi che si intrecciano dal primo momento in cui l’uomo scopre sé stesso e il mondo che lo circonda. Si intrecciano come la danza e l’acrobazia. Come la scoperta che ci porta a esplorare e fare tesoro delle sensazioni che lasciano impronte indelebili nel nostro percorso di vita.
Il nostro presente è il risultato del nostalgico ricordo di ogni percezione impressa nella nostra memoria.

>> in collaborazione con neiBORGHI Festival con il sostengo di REGIONE LAZIO e Comune di Antrodoco

PARCHEGGIO NUOVO – LARGO ITALIANI NEL MONDO – 22:00

DIASPORA – A CONTEMPORARY TRAGEDY

ANTAGON theaterAKTion – ONDADURTO TEATRO (IT/BRA/DE/ES/FR/UK/MEX)

teatro urbano >> progetto ARIA

DIASPORA – UNA TRAGEDIA CONTEMPORANEA è uno spettacolo che si ispira a Le Troiane di Euripide, dove le donne, le Troiane appunto, soffrono per le conseguenze della guerra, dell’occupazione e della perdita dei propri affetti.
Attraverso il teatro fisico, la musica dal vivo, le proiezioni video e una scenografia scultorea, un ensemble internazionale di 20 persone porta in scena le vite di queste donne trasposte ai giorni d’oggi: chi sarebbero loro oggi? Come descriverebbe Euripide ai nostri giorni, l’impatto indicibile della guerra sulle vite delle persone? Come parlerebbe delle persone innocenti, delle donne, dellə bambinə e anzianə?
“Diaspora” come nuova prospettiva culturale e de-coloniale, in un mondo in cui confini, nazioni, barriere fittizie e muri culturali non hanno più ragione d’esistere.

>> con il sostegno di COMUNITÀ EUROPEA / Next Generation EU, MiC e Comune di Antrodoco

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